Por Inma Benedito
Contemplando ‘Die Mütter’ (Las Madres), la xilografía de la artista alemana Käthe Kollwitz, no puedo dejar de pensar en que comparte algo más que el gesto con ‘El abrazo’, de Juan Genovés. Cambio de sala y vuelve a ocurrir lo mismo: la crudeza expresionista de ‘Die Nacht’ (La Noche), del también germano Max Beckmann, me lleva a pensar inevitablemente en el ‘Guernica’ de Picasso.
Hay algo en común en todas estas obras que desgarra el alma, que traspasa fronteras y épocas, y que tiene gusto a muerte. Una suerte de angustia existencialista llevada a la máxima expresión por los horrores de la guerra, y que apela a lo más hondo del ser para sacudir lo que hay de humano en él, la vida dormida.
El Museo Reina Sofía nos trae la exposición ‘De Posada a Isotype, de Kollwitz a Catlett’ (del 23 de marzo al 29 de agosto de 2022). Un recorrido por el arte gráfico y la propaganda como armas de reivindicación social y política de la mano de grandes figuras del grabado y la litografía de la Alemania y México del s. XX. “Ambos países comparten la condición de haber sido ‘naciones tardías’ y democracias recientes, por lo que carecen de las convenciones diferenciadas de la caricatura crítica y política tal como se habían desarrollado en la Inglaterra y la Francia del siglo XIX”, explica el museo.
La exposición se divide en cuatro partes. Parte de los casos iniciales del mexicano José Guadalupe Posada y de la alemana Käthe Kollwitz, las dos grandes figuras del grabado de finales del siglo XIX, para seguir con el expresionismo alemán de artistas como Max Beckmann y el Taller de Gráfica Popular mexicano, y terminar con el proyecto Isotype (International System of Typographic Picture Education) de los austríacos Otto Neurath, Marie Reidemeister-Neurath y el alemán Gerd Arntz… Leer + Revistart 210
